Été 2024 | Animaux recommandés par la rédaction

L’été arrive à grands pas, et alors que nous mourons tous de chaud comme ces dernières années, nous pouvons profiter des nouvelles séries animées qui feront leur apparition pendant la saison estivale. Et étonnamment, la saison estivale est plutôt bien remplie, ce à quoi personne ne s’attendait probablement.

Ces dernières années, la saison estivale a en fait été la plus « sèche » de l’année, avec quelques perles éparpillées dans un désert de séries intéressantes. Cet été, cependant, nous avons de grands retours tels que La Tour de Dieu, Kinnikuman (préquelle de Ultimate Musclela seule série de la franchise qui n’a jamais été diffusée en Italie) et Nier Automataet des surprises bienvenues telles que SHOSHIMIN : Comment devenir ordinaire ?.

Étant donné que la saison est pleine de titres intéressants, vous ne savez peut-être pas quoi regarder. Ne vous inquiétez pas, car nous sommes là pour vous montrer quelles sont les séries qui nous inspirent le plus pour la saison à venir. Alors installez-vous confortablement et allumez un ventilateur, nos recommandations pour la saison estivale sont sur le point de commencer.

La liste des titres recommandés par notre rédaction

Mon ami le cerf Nokotan

  • Tiré de : Manga;
  • Auteur original : Oshioshio;
  • Directeur : Masahiko Ohta;
  • Studio d’animation : Studio Wit;
  • Plate-forme de sortie : Crunchryoll;
  • Date de sortie : 7 juillet.

YoelYoel : Je ne sais pas ce qu’il en est pour vous, mais je trouve souvent très drôles les œuvres comiques qui se basent sur un contenu absurde. J’aime voir des personnages mener une vie parfaitement normale jusqu’à ce qu’apparaissent dans leur vie des individus qui la bouleversent totalement en provoquant des événements qui ne sont ni au ciel ni sur terre. E Mon ami le cerf Nokotan ressemble à ceci.

En effet, la bande-annonce dégage une forte dose de non-sens, tant chez notre protagoniste Nokotan que chez les personnages qui l’entourent. Cette fille-cerf va-t-elle aussi bouleverser nos vies ? Certainement oui, d’autant plus qu’elle l’a déjà fait avec son ouverture, qui est déjà devenue un mème. Shikanokonoko Koshinhantan Shikanokonoko…

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Tour de Dieu 2

  • Tiré de : Mahnwa;
  • Auteur original : SIU;
  • Directeur : Kazuyoshi Takeuchi (superviseur), Kei Suzuki;
  • Studio d’animation : The Answer Studio;
  • Plate-forme de sortie : Crunchyroll;
  • Date de sortie : 7 juillet.

Matthieu: Personnellement, j’ai toujours été réticent à recommander des suites ou des continuations d’œuvres déjà célèbres car elles n’ont intrinsèquement pas besoin d’être présentées, mais cette saison sera l’exception qui confirme la règle. En effet, quatre ans après ses débuts, elle revient, La Tour de Dieu: l’adaptation animée du webtoon SIU du même nom qui, depuis plus d’une décennie, continue d’enchanter ses lecteurs, moi y compris.

L’univers de la Tour de Dieu a été à peine (et, pour être honnête, mal) introduit dans la saison 1′ et c’est avec ce grand retour que la porte de la tour commencera enfin à dévoiler certains de ses plus grands mystères et questions. Reste à espérer que du côté de l’adaptation du récit, un travail plus précis sera effectué qu’auparavantcar la densité d’informations et d’événements importants commence à s’épaissir à partir de maintenant.

Sur le plan technique, en revanche, comme le montre la bande-annonce, la 2′ saison de Tower of God semble faire un pas en avant sur toute la ligne, avec toutefois l’abandon du choix artistique plus qu’appréciable du kagenashi qui rendait la précédente iconique à sa manière..
Le couple Kazuyoshi Takeuchi (City Hunter, Thundercats) & Kei Suzuki (première expérience en tant que réalisateur) prendra le relais de Takashi Sano, Miho Tanino e Kevin Penkin ont au contraire été reconfirmés en tant que character designer et compositeur respectivement. Une grande partie du reste de l’équipe est également différente de la saison 1′ et, en effet, la nouvelle approche du travail est déjà évidente dans les bandes-annonces. On ne peut qu’espérer que Tower of God 2 parvienne à rester à un niveau élevé tout au long de sa durée.

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Le Samouraï insaisissable

  • Tiré de : Manga;
  • Auteur original : Yusei Matsui;
  • Directeur : Yuta Yamazaki;
  • Studio d’animation : CloverWorks;
  • Plate-forme de sortie :
  • Date de sortie : 6 juillet.

Yoel: Shouta Umehara a été le producteur d’animation de certains de mes dessins animés préférés ces dernières années, et cet été, lui et son équipe reviennent avec Le Samouraï insaisissableadaptation du manga du même nom par Yusei Matsui, un auteur que vous connaissez déjà pour avoir écrit La classe de l’assassinat.

Située dans le Japon féodal entre les périodes Kamakura et Muromachi, la série suit l’héritier d’une famille shogunale forcée de fuir après que sa famille ait été tuée par les troupes de l’armée américaine. Ashikaga Takauji. Heureusement pour lui, le jeune homme a un excellent talent pour esquiver les attaques.

D’après les premières bandes-annonces, la série semble visuellement attrayante et captivante, tandis que l’histoire peut également s’avérer sympathique, malgré les clichés déjà présents dans sa prémisse. Si vous aussi avez été séduit par les œuvres d’Umehara, ou si vous aimez les produits se déroulant dans le Japon féodal, alors cette série est faite pour vous.

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SHOSHIMIN : Comment devenir ordinaire

  • Tiré de : Série de romans;
  • Auteur original : Honobu Yonezawa;
  • Directeur : Yuta Yamazaki;
  • Studio d’animation : Piste Lapin;
  • Plate-forme de sortie : Crunchyroll;
  • Date de sortie : 6 juillet.

Matthieu: Pour être tout à fait honnête, je n’avais aucune idée de ce qu’était Shoushimin ou de sa sortie jusqu’à il y a quelques jours. Ce qui a attiré mon attention, c’est le visionnage « rituel » de la bande-annonce pour savoir de quoi il s’agissait. Dans cette bande-annonce, peu ou rien de l’intrigue n’est révélé, mais on peut voir plusieurs séquences avec des story-boards intéressants, un compositing solide et même une utilisation appréciable de la rotoscopie dans certains plans.
Bref, attiré comme une alouette par un miroir, je me lance dans le visionnage et la recommandation du film. Comment devenir ordinairedans l’espoir qu’il soit le joyau caché de cet été 2024.

Jōgorō Kobato souhaite vivre une vie tranquille et ordinaire après une expérience douloureuse. Lui et Yuki Osanai forment une « relation mutuellement bénéfique », car Yuki souhaite la même chose. Ils commencent le lycée en tant que camarades de classe avec l’intention de passer leurs journées tranquillement comme des gens normaux, mais malheureusement, ils ne cessent d’être pris dans des mystères et des catastrophes qui se produisent l’un après l’autre.

Réalisation Yuta Yamazaki (Le Pays imaginaire promis et Elfen Lied)dont on peut au moins supposer un style de mise en scène très évocateur basé sur le langage non verbal, en tant que directeur artistique il y aura Akira Ito (Baccano !, Durarara !, Elfen Lied et bien d’autres) et enfin, en tant que compositeur de musique, nous avons Takahiro Obata (créateur des bandes originales de certains des films My Hero Academia et One Piece, ainsi que de The Promised Neverland). En bref, une équipe bien pensée qui a déjà travaillé ensemble sur plusieurs projets antérieurs ne peut qu’être de bon augure pour Shoushimin.

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Senpai est un Otokonoko

  • Tiré de : Manga;
  • Auteur : Pom;
  • Directeur : Shinsuke Yanagi;
  • Studio d’animation : Projet n° 9;
  • Plate-forme de sortie : Crunchyroll;
  • Date de sortie : 4 juillet.

Yoel: Ces dernières années, de nombreux progrès ont été réalisés dans l’acceptation et l’octroi de droits aux personnes dont l’orientation sexuelle ou l’identité de genre diffère de ce que la société a longtemps considéré comme la norme. Bien sûr, de nombreux changements peuvent être apportés pour améliorer la situation, mais pour l’instant, ne nous éloignons pas trop du sujet principal de cet article : les dessins animés.

En cette période estivale, nous avons un anime qui met précisément l’accent sur ces questions : Senpai est un Otokonoko. Basé sur le manga du même nom de Pom, la série suit un lycéen nommé Makotoqui aime se déguiser en fille malgré la désapprobation de sa mère. Un jour, il reçoit des aveux d’un de ses camarades de classe qui l’avait prise pour une fille. Même après avoir dissipé le malentendu, elle continue à s’intéresser à lui. Cette nouvelle compagnie, combinée à celle de son ami d’enfance Ryuji, rendra son monde plus léger.

Bien que les bandes-annonces ne semblent pas transcendantes en termes d’animation, il s’agit d’une série aux tons chauds, dans laquelle on pourrait également trouver un soupçon de romance.

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Grendizer U

  • Tiré de : Travail original;
  • Directeur : Mitsuo Fukuda (superviseur), Jun Kudo;
  • Studio d’animation : Gaina;
  • Plate-forme de sortie :
  • Date de sortie: 6 juillet.

Matthieu: Il y a déjà un an, le nouveau projet lié à la franchise Grendizer, plus connue en Italie et en Occident sous le nom de Ufo Robot Goldrake. Nous parlons ici de l’une des propriétés intellectuelles les plus importantes de l’histoire non seulement de l’animation, mais aussi de la télévision et du divertissement moderne, et il serait donc impossible de ne pas recommander le visionnage de Grendizer U.

Après une violente attaque des forces de Vega sur la planète Fleed, le duc Fleed et le robot Grendizer se sont échappés sur Terre. Amon, de l’Institut de recherche spatiale, l’adopte et le nomme Daisuke. Alors qu’ils enquêtaient sur d’étranges objets dans le ciel de la ville, ils furent surpris par une attaque qui déclencha chez Daisuke le souvenir de sa mission.

Les principaux membres de l’équipe sont tous des poids lourds de l’industrie de l’animation japonaise ayant une expérience pertinente dans divers anime mecha; commençant par le réalisateur Mitsuo Fukuda (Mobile Suit Gundam SEED) au scénariste Ichirou Ookuchi (Code Geass, Mobile Suit Gundam : Witch From Mercury) par le concepteur du personnage Yoshiyuki Sadamoto (Neon Genesis Evangelion, FLCL, Nadia – Le mystère de la pierre bleue) et concluant avec le compositeur Kohei Tanaka (Gunbuster).

Sakuna : Du riz et de la ruine

  • Tiré de : Jeu vidéo;
  • Développeur : Edelweiss;
  • Réalisé par : Masayuki Yoshihara;
  • Studio d’animation : P.A.Works;
  • Plate-forme de sortie :
  • Date de sortie : 6 juillet.

Yoel: Habituellement, les adaptations de jeux vidéo en anime ne sont pas vraiment les meilleures – les fans de Persona 5 – mais celle de Sakura : du riz et de la ruine, un jeu développé par Edelweiss en 2020 semble avoir un grand potentiel pour être une très bonne série.

Ce sera parce que la production est déjà terminée avant la diffusion (ce qui est plus unique que rare) ou le fait qu’il soit soutenu par quelques-uns des meilleurs talents du studio. P.A. Works, en commençant par le directeur Masayuki Yoshihara, réalisateur de ces bombes des deux saisons de La famille excentrique.

Les bandes-annonces ont également l’air plutôt solides et m’ont au moins intrigué (peut-être que je devrais jouer au jeu aussi…). Si vous aussi vous n’avez pas encore approché le jeu ou que vous voulez le redécouvrir dans une toute nouvelle version, alors cette série pourrait être pour vous.

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Atri : Mes chers moments

  • Tiré de : Roman visuel;
  • Développeur : Frontwing, Makura;
  • Directeur : Makoto Kato;
  • Studio d’animation : Troyca;
  • Plate-forme de sortie : Crunchyroll;
  • Date de sortie : 13 juillet.

Matthieu: Les habitués du monde des visual novels ont sûrement déjà entendu parler de la maison de développement FrontWing à travers son magnum opus : la franchise Grisaia. Dans les sous-bois de leurs créations, il y a beaucoup d’autres œuvres qui ont atteint des résultats beaucoup plus minces, mais avec un fil conducteur : ce sont tous des produits qui combinent la comédie, le mystère, une bonne dose d’ecchi et le drame.
Bien que je n’aie jamais lu Atri – My Dear Moments, connaissant son origine, je ne peux m’empêcher d’éprouver un certain intérêt pour sa transposition animée.

Natsuki Ikaruga est un garçon qui a perdu sa mère et une jambe dans un accident quelques années auparavant. Sans famille, il n’a que le bateau et le sous-marin que lui a légués sa grand-mère océanologue et ses dettes.
Son seul espoir de retrouver ses rêves d’avenir perdus est de saisir l’opportunité que lui offre la suspicieuse perceptrice Catherine. Il part à la recherche des ruines immergées du laboratoire de sa grand-mère pour retrouver un trésor qu’elle lui aurait légué.
Ce qu’ils trouvent, ce ne sont pas des richesses ou des bijoux : c’est une étrange jeune fille endormie dans un cercueil au fond de la mer. Le robot Atri.

Makoto Kato et Michio Sato (Bloom into You, le dossier de Lord El-Melloi II) occuperont respectivement les postes de réalisateur et de concepteur de personnages. Ken Naito, ancien studio de Shaft (Magic Record, Puella Magi Madoka Magica et Monogatari) en tant que directeur artistique et Fuminori Matsumotoqui avait déjà créé les bandes sonores de l’opéra original et de Grisaia, en tant que compositeur.
Le jeu de pile ou face typique des adaptations de light novel : de quel côté tombera-t-il cette fois-ci ?

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Kinnikuman : Perfect Origin arc

  • Tiré de : Manga;
  • Auteur original : Yudetamago;
  • Directeur : Akira Sato;
  • Studio d’animation : Production I.G.;
  • Plate-forme de sortie : Netflix;
  • Date de sortie : 7 juillet.

Yoel: Qui, parmi les garçons nés dans les années 1990 et au début des années 2000, n’a jamais vu de film d’horreur ? Ultimate Muscle, cette série de catch présentant un mélange parfait de comédie et d’action, dont on se souvient encore aujourd’hui la chanson du riz gras. Cette série est la suite de Kinnikuman, manga par Yudetamago qui raconte l’histoire du personnage Suguru Kinniku, que nous connaissons sous le nom de King Muscle.

Et cette même série est sur le point de revenir, non pas avec un remake, mais avec une adaptation du premier arc de son renouveau, Perfect Origin Arc. Il s’agit en fait d’une troisième saison de l’anime Kinnikuman, mais ne vous inquiétez pas. La série sera visible par tous, étant donné qu’il y aura également un épisode 0 qui agira comme un récapitulatif des événements des arcs précédents.

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Monogatari Series : Hors saison et saison des monstres

  • Tiré de : Roman léger
  • Auteur original : Nisio Isin
  • Directeur : Akiyuki Simbo (superviseur), Midori Yoshizawa
  • Studio d’animation : Arbre
  • Plate-forme de sortie : Crunchyroll
  • Date de sortie : 6 juillet

Matthew: Je ne pouvais pas terminer cette énième série d’anime saisonniers recommandés sans mentionner le retour (enfin !) de mes animes préférés de tous les temps: Série Monogatari.
L’œuvre qui a le plus marqué ma « carrière » de spectateur et défini mes goûts en matière d’art multimédia est enfin de retour et je me sens comme un enfant dans un magasin de bonbons.
Après avoir obtenu son diplôme de fin d’études secondaires, l’histoire d’Araragi Koyomi s’est achevée (pas tant que ça). Cependant, l’histoire des filles sauvées par Koyomi… n’est pas encore terminée.

Il n’y a pas grand-chose à dire sur le retour de Monogatari ; c’est une œuvre qui divise, que l’on déteste ou que l’on aime, où les intrigues et les synopsis laissent du temps pour être trouvés par rapport à la narration fantastiquement alambiquée et à la caractérisation à multiples facettes des personnages nés de l’esprit de Nisio Isin. La seule chose importante à mentionner est qu’une période de cinq ans s’est écoulée depuis la conclusion de Zoku Owarimonogatari et que le studio Shaft n’est plus le même qu’à l’époque.

En fait, c’est une équipe  » remaniée  » que nous retrouvons, avec des retours et des nouveaux venus qui mélangent les cartes et nous font nous demander si justice sera rendue à l’esthétique emblématique de Monogatari.
À la direction, nous retrouvons le légendaire Akiyuki Simbo (père symbolique avec Tatsuya Oishi de la franchise animée Monogatari) assisté de Midori Yoshizawaelle-même membre de l’équipe, bien que dans des rôles différents, depuis Hanamonogatari. A la musique, on ne pouvait manquer de rendre le talent cristallin Satoru Kosaki et il en va de même pour l’emblématique créateur de personnages Akio Watanabe. Idem pour le directeur artistique Hisaharu Iijima. A partir de maintenant, il s’agit essentiellement de nouveaux visages, et il ne reste plus qu’à espérer que l’âme de Monogatari reste intacte malgré tout.

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Lire aussi Printemps 2024 | Les animes recommandés par la rédaction.

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Adrien Fernandez Redacteur
Rédacteur addict aux gachas et passionné de Shonen. Je préfère lire des mangas que regarder les adaptations en animés, mais il m'arrive souvent de faire les deux.
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