Le 10 septembre 2024, l’annonce d’un projet très intéressant a été faite : FAR (Federico Antonio Russo) e Blou ont ouvert leur propre studio d’animation indépendant Buta Productionségalement abrégé en ButaPro. Leur objectif ambitieux est d’apporter un changement positif pour tous les créateurs de l’industrie de l’anime à travers des projets de haute qualitécomme communiqué sur les médias sociaux et sur leur site officiel.
FAR et Blou ont d’abord été des fans (vous vous souvenez peut-être du blog FAR dans l’animation) et sont devenus de véritables travailleurs dans l’industrie de l’animation, où ils ont collaboré à de nombreux projets en tant qu’indépendants. Nous sommes ravis de les voir franchir cette étape, et nous avons hâte de voir les premiers projets sur lesquels ils travaillent !
Nous avons eu le plaisir de discuter avec le cofondateur et président du studio, FAR, qui nous a parlé en profondeur du projet, de son expérience dans l’industrie jusqu’à présent et de l’état actuel de l’industrie de l’anime. Avant de commencer, nous tenons à le remercier pour sa disponibilité et ses réponses !
Entretien avec FAR, cofondateur et président de Buta Productions !
Comment est née l’idée de fonder Buta Productions ? Qu’est-ce qui vous a poussé à faire ce grand pas ?
FAR: Il y a seulement 3 ans, je n’aurais jamais imaginé ouvrir un studio d’animation, mais avec l’accumulation d’expériences, j’ai réalisé que c’était probablement le meilleur moyen de créer un studio d’animation. le seul moyen de continuer à travailler dans ce domaine de manière durable et avec un niveau de liberté que je considère comme satisfaisant.. Souvent, lorsqu’on travaille en tant qu’indépendant dans le domaine de la production, son travail est facilement dévalorisé et les entreprises avec lesquelles vous travaillez peuvent vous contourner en toute sécurité une fois qu’ils ont compris qui sont vos meilleurs contacts en termes d’artistes.Ils n’ont plus besoin de vous appeler, ils peuvent simplement contacter ces artistes eux-mêmes et peut-être leur proposer un contrat beaucoup plus lucratif. Il était donc devenu nécessaire de développer une marque qui aille bien au-delà de FAR ou de mon partenaire Blou, e Buta Productions est une bien meilleure base pour négocier sur un pied d’égalité avec les grands studios, les producteurs de vidéos ou les grandes sociétés de médias..
Comment est né le nom Buta Productions ? Et comment votre mascotte Tonko-chan a-t-elle été conçue ? Pouvez-vous nous parler d’elle ?
FAR : Il y a deux raisons pour le choix du nom : la première est que dans la communauté sakuga, la communauté des fans d’animation, il est de coutume de s’appeler Tonko-chan.ostituer le terme “otaku” par “buta” qui signifie cochon en japonais.. Il s’agit d’une pratique empruntée à la communauté alternative des idoles, où certaines artistes féminines appellent affectueusement leurs fans “porcelets”. D’une certaine manière, c’est un peu comme si l’on disait “l’animation qui vient des fans pour les fans” ou “des fans d’animation devenus des professionnels“.
La deuxième raison est que de nombreux membres actuels du studio sont issus du milieu de l’animation amateur.Studio Tontonet le “ton” de Tonton n’est autre que que la lecture onyomi du porcoù “buta” est lire kunyomi.
Tonko-chan est née par hasard. En juin dernier, j’ai commandé Rarurunotre superviseur de l’animation et concepteur du personnage principal, une illustration promotionnelle pour le site officiel et, de sa propre initiative, a décidé de créer un personnage totalement original, avec une fiche de personnage officielle, des études de son langage corporel et même de nombreuses références à nos valeurs d’entreprise ! J’ai été très impressionné par son implication dans son travail et son désir d’aller au-delà de mes attentes. Je ne pense pas que Tonko-chan aura un jour un projet d’animation qui lui sera dédié. mais certainement sera présent dans plusieurs de nos dessins animés en tant qu’extra ! Nous parlerons plus en détail de sa conception et de son symbolisme visuel dans une interview de Raruru que nous publierons sur notre Patreon.
Avant de fonder le studio, Blou et vous avez travaillé sur de nombreux projets. Lesquels ont marqué votre parcours artistique ?
Définitivement Priorité à l’œuf magique est celui qui a laissé la marque la plus indélébile parce que c’était le moment cqui nous a fait découvrir, Blou et moi, cette zone de production et c’est aussi là que s’est rencontrée l’équipe de base de Buta Productions.. Bocchi The Rock ! a également eu beaucoup de poids parce que beaucoup de gens considèrent certainement que c’est la série la plus techniquement valable sur laquelle nous avons travaillé et, en ce sens, la série de la représente la barre que nous devrons franchir tôt ou tard pour prouver notre valeur dans ce domaine..
Cependant, le métier de producteur n’est pas seulement un métier artistiqueil y a beaucoup de projets qui sont beaucoup moins intéressants sur le plan artistique qui nous ont beaucoup appris de nos propres erreurs et de celles de nos clients et collaborateurs. En ce sens, même des projets moins importants tels que Un couple de coucous ont joué un rôle dans notre développement personnel. Je dirais que précisément Coucous il était temps lorsque nous avons réalisé que nous devions ouvrir notre propre studio. afin de surmonter certains problèmes d’organisation propres au travail en free-lance.
Dans votre présentation sur Patreon, vous avez mentionné les menaces qui pèsent sur la créativité dans l’industrie. Selon vous, à quoi ressemblera l’avenir du média, la situation s’améliorera-t-elle ? Et quel rôle souhaitez-vous jouer dans cet avenir ?
FAR : Il ne fait aucun doute qu’au cours des dix prochaines années, les dessins animés connaîtront un certain nombre de changements. des problèmes physiologiques liés au difficile changement de génération dans les rôles principaux entre les baby-boomers qui partent à la retraite et la jeune génération.. Cette situation ne manquera pas de mettre à rude épreuve les cqui sont particulièrement dépendants de leurs directeurs principaux et de leurs superviseurs de l’animation mais il est peu probable qu’elle affecte tout le monde de la même manière. Des études telles que Cloverworks, A-1 Pictures o MAP ne seront pas particulièrement touchés en raison de leur démographie interne mais d’autres études peuvent se retrouver dans des situations assez critiques.
Mais ce serait un mensonge de dire que que de nombreux joueurs n’ont pas pris conscience de la gravité de la situation: en cette nouvelle décennie les budgets ont considérablement augmenté, ce qui rend le travail dans l’industrie de l’animation beaucoup plus attrayantSéries de plus de deux heures diminuent de manière drastique ainsi que les séries à deux courts qui sont en train de s’effondrer avec bonheur, l’investissement dans la formation est beaucoup plus important et de nombreuses grandes entreprises dirigent des comités de production ont commencé à racheter les studios en difficulté afin de mieux relever les défis organisationnels nécessaires à la production d’anime de qualité, même dans une situation plus complexe qu’il y a dix ans. Néanmoins, il s’agit d’excellents points de départ, sans réduire le nombre total d’anime publiés par saison, je doute que les effets majeurs de la crise démographique soient endigués..
Buta Productions s’inscrit dans ce contexte comme une excellente alternative à un studio traditionnel pour produire des anime de qualité, à condition que le client soit prêt à investir les ressources nécessaires (rires). Après tout nous investissons beaucoup de ressources dans la création d’un pipeline technologiquement efficace et dans la formation d’un personnel très compétent.capables de s’imposer même sur des films d’animation de premier ordre.
Un autre problème est sans doute que de l’érosion continue de l’espace dédié aux anime originauxqui sont en fait de plus en plus difficiles à produire en raison d’un manque d’expertise du personnel, qui est toutefois dû au manque d’opportunités offertes par les comités de production. Buta Productions veut être une force innovante capable de de revitaliser ce marché également grâce au soutien monétaire de nos fans par le biais du crowdfunding et de la production de marchandises originales. Mais même sur ce front, il y a des développements récents intéressants qui sont de bon augure : je pense par exemple à Mecha-Ude : Armes mécaniques qui, après des années de kickstarter au soleil, a été transformé en projet télévisuel avec un comité de production classique. Nous aimerions nous inspirer de ce modèle de production pour nos projets les plus ambitieux.
Votre philosophie est très liée au mot “kino”. Qu’est-ce que cela signifie pour vous et quand peut-on qualifier un anime de “kino” ?
FAR : Le kino est ce sentiment de plénitude esthétique que l’on éprouve lorsque l’on regarde un anime. nous nous trouvons devant une œuvre d’art qui est si parfaite et hors de nos canons perceptifs que nous crions, soupirons, haletons (rires). Notre objectif est de créer ce genre d’œuvre !!!
Aimeriez-vous collaborer avec des studios d’animation hors du Japon à l’avenir ?
FAR : En fait, c’est déjà le cas ! Récemment nous avons travaillé avec un studio coréen sur un projet lié à un jeu vidéo très populaire. Nous ne voulons pas nous limiter géographiquement en termes de clients et de collaborateurs.
Allez-vous également ouvrir un site physique de Buta Pro ?
FAR : Oui, certainement, dès que nous aurons suffisamment de bénéfices à dépenser pour l’infrastructure, nous ouvrirons un studio physique. Nous envisageons de nous installer dans différents pays et différentes villes qui se prêtent bien en termes de qualité de vie, de coût de la vie, de fiscalité, de coût de l’immobilier et d’autres facteurs similaires.
Sans entrer dans les détails, pouvez-vous nous dire ce que vous pouvez attendre de vos premiers projets ?
FAR : Notre principal effort de production pour le moment est de terminer la deuxième saison de “Otachan !“qui sera publié au cours du premier semestre 2025 et se concentrer ensuite sur sur deux projets originaux qui entreront bientôt en phase de pré-production. De manière réaliste, vous nous verrez aussi bientôt produire des ouvertures, des fins et des séquences clés pour des émissions à gros budget et quelques vidéos musicales.
Si vous souhaitez suivre ButaPro, visitez leur site officiel et leur compte Patreon, où vous trouverez à la fois des informations générales sur le studio et toutes les coordonnées au cas où vous seriez un animateur souhaitant participer à ce projet ou ayant des projets à proposer !
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