Dans les productions japonaises, les fans (mais pas seulement eux) ont toujours accordé une attention particulière aux personnages féminins, qui ont toujours été aussi importants dans les anime et les mangas que leurs homologues masculins.
Heureusement, contrairement à de nombreux autres médias, les animes et les mangas nous ont habitués à des personnages féminins incroyablement forts et bien caractérisés, parfois même plus que leurs homologues masculins, qui deviennent des icônes de style ou de force et pénètrent le cœur des fans, atteignant parfois même l’imagination collective.
Comment ne pas mentionner les cinq femmes les plus fortes et les plus emblématiques de l’histoire de l’anime ? Allons droit au but et commençons !
Oscar François de Jarjayes (Les Roses de Versailles)
Impossible de commencer cette courte liste sans la mentionner : Oscar François da Jarjayes, vedette de Les Roses de Versaillesdont nous avons parlé il y a quelques temps dans un article approfondi. En Italie, connue seulement sous le nom de Lady OscarLa protagoniste est sans aucun doute l’un des personnages féminins les plus emblématiques, les plus forts et les plus incroyables de tous les temps.
Caractérisée de façon magistrale, Oscar évolue dans son contexte et grandit tout au long de l’histoire pour devenir une véritable icône, l’un des premiers personnages féminins à voler la vedette aux covedettes masculines et à s’élever dans le paysage de l’histoire de l’anime. comme point de référence. Tout le monde connaît Oscar, on a entendu au moins une fois parler de ses exploits, de son désir de s’affirmer indépendamment du fait d’être née femme ou de la volonté de son père de la faire vivre comme un homme, de l’amour qu’elle a connu, délicat et jamais stéréotypé ou superficiel. Oscar est tout simplement Oscar et aucun personnage féminin dans l’histoire de l’anime n’existera jamais comme elle.
Integra Hellsing (Hellsing)
Dans le cas d’Integra, comme dans celui d’Oscar, nous avons affaire à un véritable jalon dans l’histoire de l’anime et du manga. Dans ce cas, Integra est par définition l’une des “girlbosses” les plus célèbres de l’histoire de l’anime, une femme forte, autoritaire, charismatique et à l’esprit de synthèse. qui ne se laisse pas marcher sur les pieds. mais peut même commander une créature aussi forte qu’Alucard comme peu d’autres avant elle.
Qu’elle soit ou non la première à jouer ce genre de rôle importe peu : elle fait certainement partie de ceux qui y parviennent le mieux. Dans un contexte comme celui de Hellsing, qui se déroule au milieu des années 1900, ce qu’Integra parvient à faire et la façon dont elle parvient à s’imposer et à voler la vedette par son charisme et sa présence est encore plus extraordinaire.
Misato Katsuragi (Neon Genesis Evangelion)
Misato est un personnage particulier. Elle n’est pas une dirigeante parfaite et toujours à la hauteur comme Integra, ni une personne moralement intègre comme Oscar : elle fait souvent des erreurs, ses plans sont aléatoires et improvisés et on ne peut certainement pas dire qu’elle réussit toujours tout ce qu’elle entreprend. Mais alors pourquoi l’inclure dans un classement où l’on parle des femmes les plus fortes de l’anime ?
Parce que Misato, avec toutes ses imperfections, ses insécurités et ses défauts, représente exactement la réalité. Que nous pouvons tous faire des erreurs, avoir nos squelettes dans l’armoire et pourtant s’efforcer de les gérer au mieux de nos capacités. Et c’est exactement ce que fait Misato au cours de l’histoire de Evangelion. L’anime, le film et Rebuild ne sont pas des produits sans rapport mais représentent un chemin dans lequel Misato est enfin capable d’assumer ses responsabilités entièrement, de dire ce qu’elle n’aurait jamais pu dire au début de son histoire, de grandir et d’aider les autres à grandir.
Izumi Curtis (Fullmetal Alchemist)
Izumi Curtis est l’un des personnages les plus “jeunes” que nous ayons mentionnés jusqu’à présent, mais il est presque impossible de ne pas la connaître. C’est un personnage emblématique, l’un des plus populaires de sa série, qui parvient toujours à arracher une émotion et à voler l’écran.
Izumi est à la fois maître en alchimie, professeur d’Al et d’Edward, et en arts martiaux, et en plus d’être l’un des personnages les plus forts de la série physiquement, elle a la grande vertu d’être un véritable mentor. Au-delà de la force physique, Izumi représente dans l’anime un soutien fondamental pour les frères Elric dans leur difficile parcours. Point de référence, mère aimante mais aussi professeur sévère, elle est l’un des meilleurs personnages sortis de la plume de Hiromu Arakawa.
Nobara Kugasaki (Jujutsu Kaisen)
Découverte récente compte tenu de l’âge des Jujutsu KaisenNobara est un personnage qui a conquis le cœur de tout le monde l’année dernière grâce à sa force et à sa témérité face au danger.
Ce qui est extraordinaire avec Nobara, c’est justement le fait que dans un shonen rempli de personnages masculins forts, elle arrive à tenir son rang, parfois même en réussissant à se démarquer plus que les autres – comme dans son premier arc narratif, où il vole la vedette à Megumi et Itadori. Y a-t-il d’autres choses à dire ? Ah, bien sûr, c’est l’une des waifu les plus appréciées des fans d’anime !
Kallen Kozuki (Code Geass)
S’il est un personnage qui est synonyme de “détermination”, c’est bien Kallen Kozuki, l’une des protagonistes féminines de Code Geass. Encore une fois, sa force ne réside pas seulement dans ses incroyables talents de combattante ou dans le fait qu’elle est toujours prête à se battre, mais dans son combat féroce et déterminé jusqu’au bout pour obtenir la liberté du Japon.
Personnage tragique qui a beaucoup perdu au cours de sa vie, Karen est également prête à mettre de côté la moralité, les définitions du bien et du mal, pour réaliser son rêve et celui de son frère.
Mikasa Ackerman (L’Attaque des géants)
Mikasa est sans aucun doute le personnage féminin le plus fort de la L’attaque des géantsCe n’est pas un hasard si elle est l’un des deux soldats les plus meurtriers de l’humanité. Cependant, ce n’est pas en raison de sa force physique que j’ai décidé de l’inclure dans cette courte liste, mais plutôt en raison de l’importance de son rôle dans la vie de l’humanité. la force avec laquelle elle parvient à s’en sortir malgré tout.
Enfant, elle voit ses parents brutalement assassinés sous ses yeux et, dès son plus jeune âge, elle est forcée d’accepter la cruauté de son monde, la loi selon laquelle seuls les plus forts peuvent survivre. Elle perd constamment ses proches, d’autres la trahissent ou lui disent même qu’ils la détestent, et pourtant Mikasa parvient à s’en sortir. Même si elle doit s’enfermer dans une tentative désespérée pour se protéger des attaques du monde qui l’entoure ou si elle doit tout perdre, Mikasa parvient à trouver une raison de continuer à se battre : parce que ce jour-là, son bien-aimé l’a enveloppée dans une écharpe, lui faisant comprendre que le monde est cruel, mais aussi merveilleux.
Mayuri Shiina (Steins;Gate)
Je sais, le choix d’inclure Mayuri dans un classement des personnages féminins d’anime les plus forts, les plus emblématiques et les plus appréciés peut sembler étrange étant donné qu’au sein de l’ensemble des personnages féminins d’anime, Mayuri est une femme. Steins;Gate il existe de nombreux protagonistes bien plus populaires, mais si l’on prend le temps de réfléchir au personnage et à son histoire entre la série principale et son midquel, le choix prend tout son sens.
Mayuri est un personnage qui, tout au long de l’histoire, feint une naïveté qui ne lui appartient pas (pas complètement, du moins) pour le bien de ceux qui l’entourent : elle n’est pas stupide au point de ne pas comprendre la souffrance des autres, mais elle accepte de ne pas l’exprimer et choisit plutôt la voie de l’optimisme. Mayuri est exactement cela : un personnage incurablement optimiste et celui qui, à plusieurs reprises, donne à Okabe l’élan nécessaire pour affronter la réalité et se battre pour l’avenir et le passé lui-même. Sa gifle emblématique à la fin de Steins;Gate, peut-être le moment le plus fort jamais dédié au personnage, donne à Okabe la détermination dont il avait besoin pour continuer à se battre et essayer de sauver Kurisu une fois de plus. À l’inverse, son étreinte chaleureuse dans l’épisode 23 beta marque l’ultime défaite de notre protagoniste.
Mayuri est donc au centre de la série autant que Kurisu et sa force détermine de manière fondamentale la progression de l’histoire. Si Okabe porte le fardeau de changer le passé pour sauver l’avenir, Mayuri, elle, est au centre de la série. porte le fardeau de son amie d’enfance pour l’aiguillonnerle protéger et l’aider à prendre les décisions qu’il ne pourrait peut-être jamais prendre seul.
Hisui (Tsukihime) [SPOILER VISUAL NOVEL]
Hisui est un personnage qui, au sein d’une œuvre gigantesque remplie de personnages immenses et très appréciés, passe trop souvent inaperçu. Au sein même de l’œuvre, elle se qualifie comme le personnage le plus discret de tous et risque très souvent de se retrouver étouffée entre des personnages plus imposants comme Akiha, dont nous avons parlé il y a peu.
Sa caractérisation n’en est pas affectée et Hisui est non seulement l’un des meilleurs personnages de l’œuvre de Kinoko Nasu, mais aussi sans doute le plus fort. Et ce n’est pas une question de force physique, de détermination, de charisme ou d’autorité : la force d’Hisui, c’est son sa capacité à s’adapter au changementà serrer les dents et à se sacrifier pour les gens qui l’entourent sans jamais exprimer son sacrifice. En réponse à sa sœur, qui a été abusée physiquement dans son enfance par un homme plus âgé qu’elle, Hisui décide qu’elle ne laissera jamais un homme la toucher. Face à la mort de sa sœur et de sa maîtresse, Hisui trouve encore le moyen d’aller de l’avant, parce qu’au moins, elle doit sourire et attendre le lendemain. qu’ils n’ont pas pu admirer.
Hisui’s True End, qui voit Akiha mourir pour protéger Kohaku, puis Kohaku se suicider, est l’une des fins les plus douloureuses et les plus amères que Kinoko Nasu ait jamais écrites. Ce n’est pas un hymne à la joie de vivre, mais une tentative désespérée de s’accrocher à la vie comme à la seule chose qui reste après avoir presque tout perdu. C’est un hymne à la volonté de continuer à construire un avenir meilleur, malgré tout.
Saber (Fate/Stay Night)
Nous ne pouvions pas terminer autrement qu’avec l’un des personnages les plus emblématiques de ces quinze dernières années : Saber, ou plutôt Arturia Pendragon, l’une des héroïnes de Fate/Stay Night et le préquel Fate/Zero. Saber est un personnage qui a été peu discuté par le fandom ces derniers temps, principalement en raison de l’absence d’une adaptation fidèle de son parcours, mais rien qu’en prenant les adaptations que nous avons grâce à Ufotable, nous pouvons comprendre à quel point elle est forte et déterminée : c’est une chevalière qui croit en ses valeurs mais qui en même temps est prête à tout pour atteindre son but, donc sa force n’est pas seulement dans le combat, mais elle s’exprime aussi et surtout à travers ses mots et sa façon d’être, de parler et d’agir. détermination avec laquelle il poursuit son idéal à tout prix.
Indépendamment du fait que la Fate route soit peu adaptée, Saber reste l’un des personnages d’anime les plus connus du grand public. Tout le monde la connaît, même ceux qui n’ont jamais approché les œuvres de Type-Moon, et la légende du “Roi Arthur féminin” est fermement ancrée dans l’image collective des fans d’anime et de manga. Saber n’est pas seulement l’un des personnages les plus forts physiquement de l’œuvre, mais aussi l’un des personnages les plus beaux, les plus connus, les plus emblématiques et les plus déterminés de tous les temps.
