En 2022 Bocchi le roc ! a conquis le public de manière inattendue : personne ne s’attendait à ce qu’une série de tranches de vie basée sur un manga publié sur le site Internet de la Commission européenne. Manga Time Kirara allait se généraliser dans le monde entier. L’histoire de l’anxieuse Bocchi a eu un impact important sur le public mondial, à la fois grâce aux mèmes déclenchés par ses crises d’angoisse et grâce à des éléments tels que des images créatives, des personnages avec lesquels il est possible de sympathiser et de superbes chansons. Un an après la diffusion de Bocchi the ROck !, une autre série basée sur un manga publié en série dans le magazine et mettant en scène une jeune fille anxieuse est arrivée à l’automne, Télépathe de la poussière d’étoiles.
Stardust Telepath : entre anxiété et fusées
Télépathe de la poussière d’étoile parle de Umikaune lycéenne qui a beaucoup de mal à parler aux autres. Pour cette raison, elle n’a pas d’amis et se sent comme une extraterrestre. Elle pense donc qu’elle ne peut communiquer qu’avec les extraterrestres et rêve dans le futur d’aller dans l’espace avec une fusée pour les rencontrer et se lier d’amitié avec eux.
Sa vie quotidienne est bouleversée par l’arrivée à l’école de Yu Akeuchi, une nouvelle élève qui prétend être une extraterrestre et qui a le mystérieux pouvoir de comprendre les sentiments des autres dès qu’elle touche leur front avec le sien. Frontepathy. Fascinée par le fait qu’elle se trouve face à un véritable extraterrestre, Umika s’approche d’elle et, peu de temps après, toutes deux deviennent amies. Elles décident de travailler à la réalisation de leur rêve : voyager dans l’espace à bord d’une fusée.
La série est classée dans la catégorie “des filles mignonnes qui font des choses mignonnes“et dans ce cas-ci, il s’agit de mignonnes petites filles qui construisent et lancent des fusées. Comme il est classique dans les séries publiées sur Kirara, il y a quatre protagonistes, et en fait Umika et Yu sont rejointes au bout de peu de temps par la douce Haruno Takaragi et le garçon manqué Raimon Matataki. Les quatre protagonistes sont le véritable point fort de l’histoire, qui les dissèque de manière plus ou moins égale à travers les différents événements.
La protagoniste Umika est très anxieuse et chaque fois qu’elle doit parler aux autres, elle bégaie. Si dans Bocchi the Rock ! l’anxiété du protagoniste devient un bon prétexte pour les gags, l’anxiété d’Umika est utilisée de manière plus dramatique (bien qu’elle ne soit pas trop profonde). Les deux personnages sont cependant unis par le désir de grandir et de s’améliorer en tant que personnes, et en effet Umika commence lentement à trouver du courage et de la confiance en soi. Son évolution est vraiment tangible et convaincante, surtout dans les derniers épisodes de l’anime.
Yu est un excellent pendant d’Umika avec sa gaieté et sa légèreté. Bien que la question de savoir si elle est un extraterrestre ou non et les gags sur le fronting soient drôles, Yu n’a pas beaucoup de développement de personnage. Cependant, il est suggéré que le personnage aura une chance de se développer plus tard, notamment à la lumière des sentiments qu’elle commencera à développer à l’égard d’Umika.
Haruno est la gentille fille du groupe, qui essaie de soutenir ses amis de toutes les manières possibles, mais qui cache un certain drame intérieur qui se révèle à la fin. Matataki, quant à elle, est l’autre personnage le plus dramatique du quatuor, en raison de sa “haine” des autres perosne et de sa volonté d’être seule pour travailler sur ses engins inspirés de l’anime mecha.
Bien qu’ils soient tous les quatre différents, ils ont une chose en commun : avant de devenir amis et de former leur “club”, ils n’avaient pas d’expérience professionnelle. d’endroit où ils se sentaient à leur place. Jusqu’à un certain point de l’histoire, cela ne semble s’appliquer qu’à Umika, même si, rétrospectivement, l’ouverture laissait déjà présager une telle chose dans la scène où tous les quatre tendent une main vers le ciel à des endroits différents.
L’histoire qu’ils vivent est toujours aussi mignonne, même si elle évolue peu et n’est visiblement pas terminée, le manga étant toujours en cours. La composante fusée est présentée de manière assez intéressante, avec de brèves explications sur la construction d’une fusée artisanale et toutes les précautions à prendre avant de la lancer. Un autre détail intéressant est le langage extraterrestre utilisé occasionnellement par les protagonistes, en particulier dans les salutations (par ex. Bonavuu).
D’un point de vue visuel, Stardust Telepath se présente comme une série assez bonne mais pas exceptionnelle. Il y a quelques belles séquences de character acting disséminées dans plusieurs épisodes, mais je n’ai pas trouvé de flare général qui lui donne ce petit quelque chose en plus (j’ai adoré la vidéo de fin, en particulier les parties animées par Aoi Umeki). J’ai adoré le style moe dans le design des personnages de Takahiro Sakaimême s’ils reconnaissent qu’il ne peut pas rendre tout le monde fou.
La musique ne m’a pas vraiment marqué, à l’exception de la fin. Les performances des voix féminines sont vraiment bonnes, en particulier celles de Yurie Funato e Shiki Aoki dans les rôles d’Umika et de Matataki.
En conclusion, Stardust telepath est une bonne série qui parle bien de ses quatre personnages principaux. La construction des fusées est traitée de manière intéressante. Visuellement, c’est correct, avec quelques coupes très réussies. Tous les épisodes de l’anime sont disponibles sur Crunchyroll en langue originale sous-titrée.
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